Creativiteit raakt nooit op: hoe meer je gebruikt, hoe meer je hebt.
Schilderen is heerlijk, het is iedere keer weer een uitdaging om te zien wat ik met mijn penseel kan maken op het doek of het papier.
Mijn voorkeur gaat uit naar de techniek ‘Aquarel’.
Bij deze techniek ligt weinig vast en heb je niet veel materiaal nodig.
Een beetje verf, water, potlood en penseel.
Papier opspannen is het enige dat wat voorbereidingstijd vergt.
Het papier zet uit als het nat wordt en het krimpt als het droogt.
Door het goed te spannen voorkom je golfjes in het papier.
De schets is de start van het schilderproces. Ik zet mijn lijnen uit en ik bedenk alvast welke kleuren mooi zijn voor dit schilderij. Hou ik het licht? Neem ik meer pigment? De kunst is om licht te vangen in je aquarel.
Dat licht komt van het wit van het papier dat door de kleur heen schijnt.
Je werkt van licht naar donker.
Daarom is een stappenplan belangrijk, want eenmaal te donker kun je niet meer terug. Dit alles maakt iedere nieuwe aquarel tot een uitdaging.
"de kunst is om
licht te vangen"
Veel van deze kleine uitdagingen zie je in mijn exposities.
Het zijn allemaal oefeningen met iedere keer een ander doel.
Soms tevreden, soms nog niet helemaal.
Dan probeer ik het gewoon nog een keer.
Zoals ik ook vaak tegen mijn leerlingen zeg: het is maar papier.